April 9: USIKO; Oslo-premiere på nytt bestillingsverk av Busi Ncube

Publisert 21/03/17

Vi er stolte av å presentere vårt nye bestillingsverk Usiko av Busi Ncube. Bestillingsverkoppdraget er det fjerde i rekken vi gir til en fremragende kunstner, som denne gang har gått til en av Zimbabwes ledende artister gjennom tredve år.
Usiko fremøres for første gang som åpningskonserten under årets Vossa Jazz 7. april, etterfulgt av Oslo-premiere på Belleville (Cosmopolite). 
@ Belleville, Vogtsgate 64 / kl. 21’00 – dørene åpner kl. 20’00 / Inngang 150.- + avg.
Kan forhåndsbestilles på ticketmaster.no
(E) Global Oslo Music is delighted to announce its new commissioned work Usiko by Busi Ncube, to premiere at the legendary Vossa Jazz as the festival’s opening concert at Voss April 7, followed by Oslo premiere at Belleville (Cosmopolite) 
@ Belleville, Vogtsgate 64 / 9 pm - doors open at 8 pm / cc 150.- + charge
Tickets available at ticketmaster.no

POSTER - USIKO - Busi Ncube

BUSI NCUBE har gjennom tretti år befestet seg internasjonalt som en av Zimbabwes fremste artister og ambassadør for musikktradisjoner fra hjemlandet. Selv vokste hun opp i et hjem med musikk fra særlig Sør Afrika, Congo og Cuba, som på sekstitallet var svært populær over store deler av Afrika og som hennes far, som selv var musiker, brakte hjem i store mengder. Dorothy Masuka, fra hennes hjemby Bulawayo, kjent for å ha skrevet mange av Miriam Makebas mest kjente sanger, skulle dessuten bli en av Busis store inspirasjonskilder. Som ung fikk hun sine første erfaringer som sanger i det lokale kirkekoret der hun lærte afrikansk gospel, som sammen med tradisjonell musikk fra Zimbabwe, sørafrikansk populærmusikk, jazz, rock og funk skulle blir viktige kilder til hennes egen musikk. Busi begynte tidlig å opptre med lokale grupper på cluber i Bulawayo og nitten år gammel ble hun tilbudt en plass i den kjente gruppen Ilanga i Harare. Hun flyttet derfor til hovedstaden og fikk snart med bandet et gjennombrudd med sangen True Love, som forblir en av de mest populære låtene i Zimbabwe noensinne og spilles på radio og cluber den dag i dag. Da Ilanga ble oppløst dannet Busi gruppen Band Rain sammen med andre profilerte musikere, deriblant perkusjonisten Adam Chisvo, gitaristen Rodger Mbambo og tvillingsøsteren Phatthi på vokal. Band Rain har gitt ut ni plater og turnert i hele det sørlige Afrika, Tsjekkia, Irland, Norge og i hjemlandet, der bandet blant annet har hatt regelmessige opptredener på The Book Café i Harare, Harare International Festival of Arts, som Busi var med å starte, og Chimanimani Music Festival. I Norge har Band Rain spilt på Melafestivalen, Union Scene i Drammen, Dattera til Hagen i regi av Global Oslo Music, Kulturkafeen i Arendal og Søndre Park i Lillehammer.
I 2001 ble Busi invitert til å bli medlem av det internasjonale ensemblet Women’s Voice, som ga ut album i 2004 og 2008 og spilte i store deler av Norge, Sverige, Danmark, Israel, Tanzania, Mosambik, Angola og Zimbabwe. Women’s Voice opptrådte blant annet sammen med Mari Boine da hun ble tildelt Nordisk Råds Musikkpris i 2003 i Oslo og med den legendariske somaliske sangerinnen Maryam Mursal under Melafestivalen i 2005.

Med verket Usiko har vi bedt Busi å forske i musikktradisjoner og tradisjonelle instrumenter man finner i Zimbabwe, med særlig vekt på det rike omfanget av rytmer man finner der. Mbira og rytmeinstrumentene hosho og amahlwayi får i denne sammenheng en sentral plass og med nye bruksmåter plasseres i en moderne kontekst gjennom å utvikle et akustisk og elektrisk/elektronisk lydbilde. Det musikalske materialet er samtidig en crossover av uttrykk der tradisjoner fra Zimbabwe møter sørafrikansk jazz.

På scenen:
Busi Ncube – mbira, vokal, hosho
Antonio Torner – trommer
Dag Pierre – gitar
Ivan Mazuze – brass
Petter Barg – bassgitar
Raymond Sereba – perkusjon
Sihle Hlaseka – vokal
Sibusiso Mhlanga – vokal
Carmen Hwarara – vokal

VELKOMMEN!

(E) BUSI NCUBE was born in Bulawayo, Matabeleland, Zimbabwe. Her father was a part-time musician who played with various groups in Bulawayo. He brought home records with music from South Africa, Congo and Cuba that were very popular all around Africa at that time. Busi got her first experiences as a singer in the church. She sang African gospel music which still has a huge influence on her singing as well as South African popular music and traditional Mbira music from Zimbabwe. At an early stage of her career Busi performed with local groups in clubs in Bulawayo. She later joined the then well known group Ilanga, based in Harare. The band got a huge hit with her song True love that became one of the most popular songs in Zimbabwe ever, staying on music charts for more than six weeks. When Ilanga disbanded in the late 80’s she formed her own group – the Band Rain. Busi has been touring in Congo, Libya, Angola, South Africa and Mozambique. In Europe she has been to the Czech Republic, Ireland, UK, France, Belgium, Sweden, Denmark and Norway. In 2001 she joined the Women’s Voice International Music Network, consisting of female musicians from Tanzania, Zimbabwe, Algeria, US, France, Israel and Norway. The band released two albums and toured in Scandinavia, Israel, Mozambique, Tanzania, Angola and Zimbabwe. Busi has 13 albums up her sleave, including those with her former bands Ilanga and Band Rain.

Through the composition Usiko, Global Oslo Music has commissioned Busi to research the musical traditions and traditional instruments found in Zimbabwe, with a particular emphasis and focus on the rich scope of rhythms found in this country. Mbira and the rhythmical instruments hosho and amahlwayi play a central role in this performance; whose musical material, through the development of an acoustic/electronic soundscape, reaches new contextual levels in a modern environment. South African jazz meets this traditions of Zimbabwe in this expressive crossover concert. 

Lineup:
Busi Ncube – mbira, vocal, hosho
Antonio Torner – drums
Dag Pierre – guitar
Ivan Mazuze – brass
Petter Barg – bass
Raymond Sereba – percussion
Sihle Hlaseka – vocal
Sibusiso Mhlanga – vocal
Carmen Hwarara – vocal

WELCOME!

March 18: Vin & Musikk til Global @ Deichmanske

Publisert 23/02/17

Vi har gleden av å invitere til et virtuost møte mellom vin og musikk!
De fleste av oss er fortrolige med ideen om vin og mat som kilde til gode opplevelser og nytelse, men hva kan sies om sammenhengen mellom vin og musikk? Opplev Jens Rømer, forfatteren av boken Mit liv med vin og musik, gå i dybden av sine to lidenskaper. Til dette har vi bedt fiolinisten Omebeline Chardes spille fra sitt repertoar av klassisk og improvisert musikk. Vi smaker naturligvis også Rømers utvalg av utmerket vin!
@ Deichmanske bibliotek, Grünerløkka / kl. 14’00 / fri entré

(E) We’ve all heard that wine and food can taste better if well matched, but did you know that wine preferences can be strongly influenced by music – or the other way around?
Meet Jens Rømer, the author of the book Mit liv med vin og musik, who has extensively investigated how music and wine – his two passions – are closely linked and can enhance one another. To this special event, we’ve invited violinist Omebeline Chardes who will present a repertoire of classical music besides free improvisations inspired by Jens Rømer’s selction of wine that will be served!
@ Deichmanske bibliotek, Grünerløkka / 2 pm / free entry

Mit liv med vin og musikk

JENS RØMER er aktuell med sin litterære debut Mit liv med vin og musik, utgitt på Musikforlaget Olafssongs i Danmark. Vin, mat, musikk, fortellinger om personlige opplevelser, om reiser til en rekke vinprodusenter i Frankrike og om økologisk og biodynamisk dyrking finner vi i boken, ledsaget av vakre bilder, videoer og musikk – som er komponert særskilt inspirert av vinen som her presenteres. 
Da Rømer sammen med sin kone, Birgit Rømer, og deres to barn på tidlig 90-tallet valgte å flytte fra Hillerød i Danmark til Vacqueyras i det sydlige Rhône – et vindistriktet i Syd-Frankrike – var det uten noen form for økonomisk sikkerhet. Imidlertid var drømmen om et liv i det sydfranske området så stor at de tok sjansen. Og nettopp frankofilien avfødte Rømers store interesse for vin, som sammen med musikk formet det som skulle bli to lidenskaper i hans liv. Rømer har med seg sin bok, spesialimportert vin og instrumentet bombarde under armen til Deichmanske!

Jens Rømer har en Cand. mag. fra Aalborg Universitetscenter med fransk som hovedfag og musikk som bifag. Vi kjenner ham godt som bookingansvarlig på det regionale spillested Klaverfabrikken i Hillerød gjennom mange år, en av Danmarks mest vitale musikkscene. Som sertifisert kulturdynamo har han jobbet som en setral kulturarbeider i Hillerød kommune, vært musikkinstruktør i, og leder av Musik Uden Grænser. En periode prgrammerte han morgenmusikk i Danmarks Radio/P3, og har selv bakgrunn som skapende og utøvende musiker i blant annet band som Trio Danois og folk/rock gruppen AR, med utgivelse som Armorika- landet ved Havet i 1979 og opptreden på Roskildefestivalen – blant mange. Rømer startet også vinkonsulentfirmaet ”Direct Wine Contact”, som har formidlet vin fra Frankrike til Skandinavia. 

Jens Rømer

Fiolinisten, komponisten og dirigenten Ombeline Chardes har etter at hun flyttet til Oslo markert seg på byens scener med sitt virtuose arbeid. Enten hun dirigerer Cafeteatret World Choir, Tremolo kor, korpset til den franske skolen, har vært i Operaen for å dirigere et ensemble av ti musikere i forestillingen Tribute to the Heroes med sine egne arrangementer av Bob Marley, eller i duoen French Connection som tolker franske chansons, blant en rekke annet, er det med et distinkt og personlig uttrykk. Chardes startet allerede som seksåring å lære musikkteori i hjembyen Paris og åtte år gammel, fiolin, som hun forfulgte til hun hadde mastergrader i begge disipliner. Hun studerte videre musikkvitenskap ved Sorbonne og sluttet seg samtidig til jazzavdelingen ved Ecole Nationale de Musique de Cachan hvor hun jobbet med hovedfag i komposisjon, orkestrering og arrangering. Hun lærte også piano og sang ved konservatoriet. Senere deltok hun i en komposisjonklasse hvor hun studerte klassisk komposisjon, orkestrering/arrangering og renessansen-contrepoint. Med et ønske om å spille lavere frekvenser og innta en annen funksjon i grupper og ensembler begynte hun i tillegg å studere bratsj og elektrisk bass ved konservatoriet. Alt med et ønske om å utvide sin musikalske horisont. Ved siden av å lese musikk perfekt improviserer hun gjerne. Komfortabel både akustisk og elektrisk, har hun satt opp grupper i en rekke musikksjangere: klassisk, neo-klassisk, rock, hip-hop, songwriter, pop, afrikansk musikk, DJ, metall, salsa, house mm. Hun liker spesielt godt opptredener i direkte kontakt med publikum, i tillegg til at hun er komfortabel og spontan i studio. Vi gleder oss til å høre henne ta utfordringen rundt dialogen “vin og musikk” i møte med Jens Rømer: Inspirasjon og improvisasjon vil gå begge veger!

Ombeline FEV 17

March 11: Tropique Magnifique

Publisert 12/02/17

Don’t miss out on Tropique Magnifique night! Oslos mest groovy club er tilbake med
tropiske rytmer – du kan ikke stå stille! We promise you a genuine night of dancing and of immersing yourself in a world of tropical music, hosted by BHLB – one of the best DJs in town – see you on the dance floor!
@ Ingensteds, Brenneriveien 9 / 11 pm / cc 50

a3042941900_16