May 29: Jazz in Khartoum ft. Emilie Heldal Lidsheim

Publisert 27/04/18

Live music | Every Tuesday | Khartoum
@ Khartoum Contemporary Art Center / Bernt Ankers gate 17

30729068_1608310795952271_3090266962752700416_o

Emilie Heldal Lidsheim starts the evening with a short performance at 19’30. After the solo she will be joined by a group of invited musicians. There will be 3 sets of live music. Free entrance.

On Tuesdays this historic basement is filled with live music. Lots of musicians and a huge variety of instruments in a free falling improv session, so come listen, meditate or dance! 
facebook.com/jazzinkhartoum

Feature artist 30.05: Emilie Heldal Lidsheim (violin)

Emilie Heldal Lidsheim er fiolinist, bratsjist, sanger og låtskriver og har bakgrunn fra både Barratt Due musikkinstitutt og Norges musikkhøgskole. I tillegg til å være en formidler av den klassiske musikktradisjonen, er hun sanger og låtskriver i folkpop-sjangeren. Musikken hennes er inspirert av pop, vise, afrikansk musikk og klassisk musikk. Låtene er intime og lyriske med norske tekster som tar opp spørsmål om politiske forskjeller i samfunnet, og personlige erfaringer og tanker. Du kan høre låtene hennes på:
www.soundcloud.com/emilie-heldal-lidsheim.

Hun spiller også i Matona’s Afdhal Group hvor hun både spiller og synger Taarab; en musikktradisjon fra Zanzibar med tekster på swahili og røtter fra indisk, arabisk og øst-afrikansk musikk. Du kan høre dette på https://youtu.be/tRpmxfgaGvQ.

tillegg til hennes solokarriere er hun medlem av kammerorkesteret Ensemble Allegria, og spiller for tiden med a-ha og Det Norske Kammerorkester.

May 27: Global Nights presents new commissioned works; Kaveh Mahmudiyan, Oddrun Lilja & Lajla Storli

Publisert 26/04/18

GLOBAL OSLO MUSIC PRESENTERER SEKS NYE BESTILLINGSVERK UNDER GLOBAL NIGHTS

Global Oslo Music fyller ti år og benytter anledningen gjennom hele 2018 til å lansere nye kunstfaglige prosjekter for å profilere fremragende kunstnere fra hele verden som en del av feiringen. Seks nye bestillingsverk inngår i denne satsingen, der komponistene har fått i oppdrag å forske i møter mellom ulike kulturelle uttrykk og teknikker. 
Verkene har urpremierer under Global Oslo Musics årlige festival Global Nights 25.-27. mai. Dørene åpner 20’00 – billetter kr. 200.- Forhåndsbestilling. Velkommen!

(E) We continue celebrating our 10th anniversary with 6 new commissioned works by outstanding composers, to premiere at our annual festival Global Nights on May 25-27. Door opens at 8 pm – cc 200.- Buy tickets. Welcome!

30629374_316727545520038_6769011730015059968_o

Søndag 27. mai fremføres verk av Kaveh Mahmudiyan, Oddrun Lilja og Lajla Storli. Etter hver konsert har vi en samtale med komponistene om det kreative arbeidet bak verkene. 

KAVEH MAHMUDIYAN
Med dette verket blir vi introdusert for eldgamle tradisjoner fra Iran, der musikken komponeres for de tradisjonelle instrumentene tombak (trommer). Rent tematisk har Mahmudiyan benyttet “edvar”, et iransk musikalsk uttrykk som betyr “sirkel av rytmer”; med utgangspunkt i en fast takt utforsker han et rikt spekter av rytmer og teknikker. Verket fremføres av Mahmudiyan sammen med Pedram Khavarzamini, begge på tombak, og Javid Afsari Rad på santur. 

ODDRUN LILJA / LAJLA STORLI
Med en klar tanke om at tradisjonsmusikk representerer en tidløs kunnskap som tåler nytolkning har Oddrun Lilja og Lajla Storli fordypet seg i norsk og islandsk folkemusikk som utgangspunkt for sitt nye verk ”Kvöldvaka”. I dette tematiseres det mirakuløse i det menneskelige, i tonene og i naturen vi omgir oss med. 
Verket fremføres av Oddrun Lilja (gitar, vokal), Lajla Storli (vokal, hardingfele), Jo Fougner Skaansar (kontrabass, vokal) og Jan Kadereit (trommer, vokal). ​

Kurator: Malika Makouf Rasmussen

KAVEH MAHMUDIYAN
Kaveh Mahmudiyan er en norsk-iransk perkusjonist, med det tradisjonelle iranske slagverkinstrumentet tombak som hovedinstrument. Han har samarbeidet og spilt sammen med mange toneangivende musikere, komponister og vokalister både nasjonalt og internasjonalt på en rekke prestisjefulle og internasjonalt respekterte festivaler og konserter.

Blant samarbeidspartnere finner vi Bugge Wesseltoft og de verdenskjente iranske musikerene Javid Afsari Rad og Hamid Motebassem. Som utøver jobber Mahmudiyan for det meste innenfor musikalske sjangere som jazz og iransk tradisjonell musikk og komponerer dessuten mye for tombak.
Mahmudiyan er høyt respektert for sin unike evne til å bringe ulike tonespråk og rytmer sammen.

30715927_317562725436520_3850872032690438144_n


ODDRUN LILJA / LAJLA STORLI
En verdensvant jazzmusikers møte med en tradisjonsbærer fra vestlandet. Sammen har de besøkt sine røtter på Island og i Hardanger for å fordype seg i den lokale folkemusikken. Bestillingsverket Kvöldvaka er klangen av natur og kultur, tradisjon og øyeblikksmusikk, Island og Hardanger, her og nå.

Oddrun Lilja er en allsidig og nyskapende gitarist, vokalist og komponist fra Oslo. Hun har spilt konserter verden rundt og samarbeidet med mange store navn innen jazz- og folkemusikk, deriblant sitarvirtuos Ashraf Sharif Khan fra Pakistan, gnawamester Zakaria Houaoura fra Marokko og Bugge Wesseltoft. Hun er for tiden aktuell med bandene LILJA og Moksha, som ga ut sitt debutalbum “The Beauty of an Arbitrary Moment” på Jazzland Recordings i 2016.

Lajla Storli er en anerkjent norsk folkemusiker fra Hardanger, og er kjent for sin allsidighet og nære formidlingsevne. Hun er en av landets fremste folkesangere og har turnert inn- og utland som kveder og hardingfelespiller. Hennes viktigste læremester er Knut Hamre, som hun ser på som et livslangt lærer/elev forhold.
Sommeren 2013 kom debutplata “Møya som drøymde”, med middelalderballader og slåttemusikk fra Hardanger og Voss. Platen høstet svært god kritikk og oppmerksomhet i ulike medier.

Verket de fremfører har fått tittel “Kvöldvaka”, på scenen:
Oddrun Lilja Jonsdottir: Gitar, vokal og komposisjon
Lajla Storli: Vokal, hardingfele og komposisjon
Jo Fougner Skaansar: Kontrabass og vokal
Jan Kadereit: Trommer og vokal ​

30709531_317562592103200_1320579774959058944_o

May 26: Global Nights presents new commissioned works; Ombeline Chardes & Sidiki Camara

Publisert 26/04/18

GLOBAL OSLO MUSIC PRESENTERER SEKS NYE BESTILLINGSVERK UNDER GLOBAL NIGHTS

Global Oslo Music fyller ti år og benytter anledningen gjennom hele 2018 til å lansere nye kunstfaglige prosjekter for å profilere fremragende kunstnere fra hele verden som en del av feiringen. Seks nye bestillingsverk inngår i denne satsingen, der komponistene har fått i oppdrag å forske i møter mellom ulike kulturelle uttrykk og teknikker. 
Verkene har urpremierer under Global Oslo Musics årlige festival Global Nights 25.-27. mai. Dørene åpner 20’00 – billetter kr. 200.- Forhåndsbestilling. Velkommen!

(E) We continue celebrating our 10th anniversary with 6 new commissioned works by outstanding composers, to premiere at our annual festival Global Nights on May 25-27. Door opens at 8 pm – cc 200.- Buy tickets. Welcome!

30629374_316727545520038_6769011730015059968_o

Lørdag 26. mai fremføres verk av Ombeline Chardes og Sidiki Camara. Etter hver konsert har vi en samtale med komponistene om det kreative arbeidet bak verkene. 

OMBELINE CHARDES
Chardes leverer et verk skrevet for strykekvartett og perkusjon. Med utgangspunkt i det grenseløse, lar Chardes sitt eget hovedinstrument, fiolin, lede an i et musikalsk univers som forener eldre tradisjoner, der hun ikke minst er inspirert av norsk folkemusikk, med nyere tids sjangre der rock, pop og jazz spiller en sentral rolle. Hun understreker at instrumenteringen hun har valgt for dette verket gir den rike klanglige variasjonen og nyansene hun ønsker å tilføre musikken.
Verket fremføres av Ombeline Chardes (1. fiolin), Sander Tingstad (2. fiolin), Edda Stix (bratsj), Cathy Donnelly (cello) og Nick Hatch (trommer).

SIDIKI CAMARA
Camaras verk er dypt inspirert av tradisjonsmusikk fra Mali, særlig musikken som lages i forbindelse med ulike ritualer som til bryllup, dåp og lignende. Musikken er i hovedsak skrevet for de tradisjonelle perkusjonsinstrumentene djembe, talking drum, calabass, balafon samt strengeinstrumentet n’goni, i kombinasjon med innslag av ulike instrumenter. Verket fremføres av Camara, som synger og spiller perkusjon og n’goni, med seg har han musikerne Bendik Hofseth (saksofon), Jacob Young (gitar), Audun Erlien (bass) og Erlend Slettevoll (piano).

Kurator: Malika Makouf Rasmussen

OMBELINE CHARDES, fiolinist, komponist og dirigent, har markert seg med sitt virtuose arbeid. Enten hun dirigerer Cafeteatret World Choir, Tremolo kor, korpset til den franske skolen, har vært i Operaen for å dirigere et ensemble av ti musikere i forestillingen “Tribute to the Heroes” med sine egne arrangementer av Bob Marley, eller i duoen French Connection som tolker franske chansons, blant en rekke annet, er det med et distinkt og personlig uttrykk. Chardes startet allerede som seksåring å lære musikkteori i hjembyen Paris og åtte år gammel, fiolin, som hun forfulgte tilhun hadde mastergrader i begge disipliner. Hun studerte videre musikkvitenskap ved Sorbonne og sluttet seg samtidig til jazzavdelingen ved Ecole Nationale de Musique de Cachan hvor hun jobbet med hovedfag i komposisjon, orkestrering og arrangering. Hun lærte også piano og sang ved konservatoriet. Senere studerte hun klassisk komposisjon, orkestrering/arrangering og renessansen-contrepoint.

(E) OMBELINE CHARDES, born 10 October 1983 in Paris, she joins very young the Conservatoire de Paris XV classroom musical garden and begins to learn music theory at the age of 6. When she turns 8, she starts the violin with Catherine Prada, and continue at the Conservatoire de Paris XII with Jean-Pierre Sabouret. She will get graduate in the class of Arielle Gill and have her DEM of violin.

At 19, Ombeline decides to expand her musical horizons. While studing Musicology mention Didactic at La Sorbonne, she joined the Jazz orchestra of Laurent Cugny and the Jazz department of the Ecole Nationale de Musique de Cachan in violin and writing / orchestration / arrangement. For the purposes of the bachelor degree in Musicology, she starts to learn the piano and singing at the conservatory. A year later, Ombeline join a writing class and studied composition, orchestration / arrangement and the Renaissance counterpoint.

She also began studying the viola and electric bass at the Conservatory in a desire of playing lower frequencies and occupy another function in groups or ensembles.

30715761_317088695483923_6346107745149648896_n

SIDIKI CAMARA, scenekunstner, musiker, studiomusiker, tekstfortatter og komponist. Camara har verdensomspennende turneer bak seg, deriblant med Bill Frisell, Sacred Steel, Rokia Traore, Habib Koite & Bamada, Boubacar Traore, dit Kar Kar, Mamady, KEITA & Sewa Kan, Gomma Percussions og Nasjonalballetten i Mali.

Hans egne komposisjoner tar utgangspunkt i tradisjoner fra Mali, særlig knyttet til rituell musikk, i kombinasjon med elektriske instrumenter. Han har gitt ut tre soloalbum i perioden 2004-2015 med egenkomponert musikk.

(E) SIDIKI CAMARA has traveled the world as featured percussionist with the “National Ballet of Mali”. After leaving Mali he settled in Brussels where he has continued his brilliant career with stars of Malian music such as Mamady Kéïta, Gomma Percussion, Rokia Traoré and Boubacar Traoré.

He has been a guest on European tours by Bill Frisell’s New Quartet and is a member of Frisell’s The Intercontinentals that also features Vinicius Cantuaria, Christos Govetas, Greg Leisz and Jenny Scheinman.

30656725_317083112151148_5973590688808304640_n