25. mai: “I Travelled” – om reggaens historie

Publisert 24/03/22

VELKOMMEN TIL GLOBAL NIGHTS #10

Etter er å ha måttet avlyse 8. og 9. utgaven av vår årlige festival – Global Nights – på grunn av pandemien, kan vi endelig åpne dørene for den 10. utgaven i perioden 24.-28. mai. Der vår løpende konsertvirksomhet gjennom året har et bredt og variert program, presenterer vi gjennom Global Nights i hovedsak nye produksjoner. Disse omfatter urfremføringer av bestillingsverk vi står bak, nye utøverkonstellasjoner, plateslipp, eller ferske klubb- og konsertproduksjoner.

Det er med stor glede vi setter opp igjen “I Travelled”, som vi så vidt rakk å ha urpremiere på rett før ny nedlukking av kulturlivet på grunn av pandemien i 2020. Det er på tide å møte publikum igjen!

@ Hvelvet, Sentralen / kl. 21’00 / billetter kr. 200 – forhåndskjøpes her

fb event i travelled

I TRAVELLED (English text below)

Reggaemusikk har blitt et verdensomspennende fenomen. Hvordan har denne musikksjangeren, utviklet av fattigdomsrammede artister i slummen og gettoen i Kingston sentrum, Jamaica, inspirert til det som har blitt en levende internasjonal bevegelse? Hva skjer med musikken og de som skapte den internasjonalt?

“I Travelled” er et multi-media-show som tar et dypdykk i reggaens historie og utvikling gjennom dans, perkusjon, DJ og visuell kunst. Her får vi en dypere forståelse for sjangerens utgangspunkt i afrikansk opprør mot slavehandelen og anti-kolonialisme.

Forestillingen er utviklet etter en idé av Dominic Reuben, kunstnerisk leder for “I Travelled”.

På scenen:
Dominic Reuben – DJ
Sidiki Camara – perkusjon

(E) I TRAVELLED

Reggae music has become a worldwide phenomenon. How did this music from a tiny caribbean island, created by people locked in poverty, manage to inspire people in every continent? What happens to the music when it is played by people in other countries, from other cultures?

“I Travelled” is a multimedia performance using dance, video, DJing and percussion to explore the birth and growth of reggae and rastafari. What will happen to the music, and the people who created it, now that it is so international?

The project is developed by Dominic Reuben, artistic director of “I Travelled”

On stage:
Dominic Reuben – DJ
Sidiki Camara – percussion



25. mai: Sarah Camilles “Vingeslag” @ Global Nights

Publisert 11/03/22

VELKOMMEN TIL GLOBAL NIGHTS #10

Etter er å ha måttet avlyse 8. og 9. utgaven av vår årlige festival – Global Nights – på grunn av pandemien, kan vi endelig åpne dørene for den 10. utgaven i perioden 24.-28. mai. Der vår løpende konsertvirksomhet gjennom året har et bredt og variert program, presenterer vi gjennom Global Nights i hovedsak nye produksjoner. Disse omfatter urfremføringer av bestillingsverk vi står bak, nye utøverkonstellasjoner, plateslipp, eller ferske klubb- og konsertproduksjoner.

«…Sarah Camille er nemlig en sterk historieforteller som fortjener å bli lytta til – ofte og lenge…» Tor Hammerø (Nettavisen, terningkast 5)

VINGESLAG

En konsert om nærhet, avstand, ro og bevegelse. Vingeslag er et stort og bevegelig ord som kan omfavne mye. Temaene går fra fugleperspektivet til det nære og personlige. Språkene blandes med tekster på norsk, fransk og creole.

@ Sentralen, Øvre Slottsgate 3 / kl. 20’00 / cc 200 – billetter forhåndskjøpes her

fb event Sarah Camillie

Sarahs musikkstil ligger i grenselandet mellom visesang, folk og verdens- musikk. Den uttrykksfulle stemmen hennes formidler de vakre melodiene og de innholdsrike tekstene godt i et transparent og minimalistisk lyd- bilde.

Med seg har hun en nydelig bukett av musikere som beveger seg i et grenseløst musikalsk landskap. Albumet «Vingeslag» ble utgitt i høst ved KKV.
På scenen:
Sarah Camille – vokal
Jørn Erik Ahlsen Alkanger – gitar, vokal
Sidiki Camara – perkusjon, n ́goni, vokal
Jo Berger Myhre – bass, vokal
Tuva Færden – fele, vokal

SARAH CAMILLE
Sanger, poet og forteller Sarah Camille har et særegent uttrykk og en utstråling som treffer både hennes unge og voksne publikum.

Sarah er født i Paris, vokst opp i Oslo, med røtter fra Martinique på mors side og Stavanger på fars side. Også kunstnerisk flyter Sarah stadig fritt imellom mange verdener:
Hun har lenge drevet med poesi, og i 2011 ble hun Norgesmester i poesislam. Sarah har medvirket som forteller og tekstforfatter i flere scenekunst prosjekter. Hun er nå aktuell med ny dramatikk skrevet for Kilden teater og konserthus.
Musikken har etterhvert fått stor plass i Sarahs arbeider. Nylig fikk hun Spellemannsprisen for beste barneplate i 2020 med albumet «Spor av dråper og røde nebb».
Hennes tekster er fulle av lekenhet, rytme og flyt; men også alvor og melankoli. Med en myk og nær vokal beveger musikken seg mot jazz, vise og folk. Med seg har hun en nydelig bukett av musikere som beveger seg i et grenseløst musikalsk landskap. Hun ga i 2021 ut albumet «Vingeslag» ved KKV.www.sarahcamille.com

24. mai: Saleh Mahfoud med “Post War Sounds” @ Global Nights

Publisert 10/03/22

GLOBAL NIGHTS #10

Etter er å ha måttet avlyse 8. og 9. utgaven av vår årlige festival – Global Nights – på grunn av pandemien, kan vi endelig åpne dørene for den 10. utgaven i perioden 24.-25. mai. Der vår løpende konsertvirksomhet gjennom året har et bredt og variert program, presenterer vi gjennom Global Nights i hovedsak nye produksjoner. Disse omfatter urfremføringer av bestillingsverk vi står bak, nye utøverkonstellasjoner, plateslipp, eller ferske klubb- og konsertproduksjoner.

Til Global Nights kommer Saleh Mahfoud med eget ensemble. Saleh, som regnes som en ledende utøver innen arabiske musikktradisjoner, presenterer her sitt eget personlige prosjekt Post War Sounds med musikk og poesi som kombinerer innsiktsfulle opplevelser og dype følelser, samt reiser viktige eksistensielle spørsmål.

@ Cafeteatret, Hollendergata 8 – 0190 Oslo / kl. 21’00 / cc kr. 200 – billetter forhåndskjøpes her

fb banner Saleh Mahfoud

Post War Sounds balanserer mellom moderne musikk og tradisjonell folkemusikk. Gjennom improvisasjoner skapes et utvidet rom for refleksjon. Et utvalg av poesi skrevet av poeter innen sufitradisjoner og norske poeter byr på spennende historier og reiser spørsmål rundt kjærlighet, eksil, flukt, hjem, ensomhet, vennskap og menneskelige forbindelser. Saleh byr også på egne tekster samt tekster skrevet av venner av ham.På en reise full av uendelige muligheter til å søke etter meningen med livet, fungerer de orientalske tradisjonelle elementene som en Blue Topaz for å beskytte, veilede og for å finne den perfekte veien videre. Saleh, som kom til Norge fra Syria i 2015, henter fra egne minner, historier og opplevelser som smeltes sammen og danner utgangspunktet for elementene i Post War Sounds. Resultatet blir en musikalsk eliksir, slik utøverne selv elsker å beskrive det.

Bruk av instrumentene Kanun og Oud, som dateres 5000 år tilbake og i dag har en spesiell plass i musikkulturer rundt om i verden, har en sentral plass i musikken vi her får. Her møter vi også avantgardekunstnerne Jonas Cambien, Andreas Wildhagen og Joel Ring samt en utøver av mer tradisjonell musikk, Khalid Laaouam. Dette er et ensemble på reise for å finne den perfekte balansen mellom elementene i Post War Sounds, men også for å skape en ubalanse mellom dem – dessuten i en kontinuerlig jakt på å finne harmoniene mellom kontrastene.

VIRTUOST MØTE
Konserten avslutter i samspill med Ahmad Ibrahim Al-Khatib (Oud) og Kaveh Mahmudiyan (Tombak), som har konsert på samme scene fra kl. 19’00.  Vi lover  her et unikt møte mellom noen av de aller fremste utøverne av arabiske og persiske musikktradisjoner. Les mer om duoens konsert tidligere på kvelden her.