15. september: Releasekonsert for Michaela Antalová & Adrian Myhr på SALT

Publisert 10/08/21

Her har vi to fremragende utøvere med en sentral plass på den norske musikkscenen som nå har startet sin egen duo. De ga ut sin første plate «Zvony» («bjeller» på slovakisk) på det slovakiske plateselskapet Hevhetia i august.

@ Salt, Naustet / kl. 20’00 / Billetter forhåndskjøpes her

225142184_4518292684849010_5432239544489719592_n

Adrian spiller kontrabass og Michaela spiller på bassfløyten fujara og seljefløyte. Fujara er en melankolsk bassfløyte i slovakisk folkemusikk som klinger veldig fint sammen med kontrabassens frekvenser. Seljefløyte er veldig lik en annen slovakisk overtonefløyte som heter koncovka. Dette gjør at man kan komponere ny musikk som minner om begge tradisjoner. På platen kan man også høre harmonium, bjeller og feltopptak.

Musikken består av komposisjoner duoen har laget i felleskap, som er en blanding mellom folkemusikk og samtidsmusikk samt noen tradisjonelle låter, for eks. Kivlemøyane (etter Eivind Groven).

 

 

05. september: Oslo Oriental Orchestra – debutkonsert

Publisert 02/08/21

Det er en stor glede å presentere et nytt, virtuost ensemble som inviterer publikum til å oppleve det skjønne og intime ved arabiske klassiske musikktradisjoner.

@ Salt, Langhuset / kl. 19’00 / Billetter forhåndskjøpes her

226552691_1090929051433213_3660855250539610457_n-1

OSLO ORIENTAL ORCHESTRA

Oslo Oriental Orchestra tar sikte på å representere, kultivere og integrere arabisk kultur i Norge. Dette vil ensemblet gjøre gjennom egne konserter og oppsøkende virksomhet der utøverne blant annet vil tilby undervisning i tradisjonene de jobber med.

Oslo Oriental Orchestra ble etablert i 2021 som et musikalsk samarbeid mellom noen av landets fremste utøvere av arabiske tradisjoner under ledelse av Saleh Mahfoud, som selv kom til Norge fra Syria i 2015. Mens rapporter om krig og propaganda derfra preget nyhetene over hele verden, fortsatte musikken – og livet – i regionen videre og i dag har disse rike arabiske musikktradisjonene et liv også i Norge.

Ulike musikkuttrykk fra Midtøsten har vært i kommunikasjon med hverandre, så vel som med andre kulturer rundt om i verden i tusenvis av år. Kompleksiteten i musikk fra Midtøsten fundert i systemet Maqam, samt særpreget til musikkinstrumenter og melodier fra regionen, gjør at den er i stand til å uttrykke følelser på en helt spesiell måte. Oslo Oriental Orchestra ønsker å dele denne rikdommen som en del av et moderne Norge der kulturelle uttrykk fra hele verden setter sine spor.

På Salt fremfører ensemblet noen av de fineste musikkstykkene fra den syriske regionen, både klassiske arabiske og kurdiske, og i form av det klassiske Takht-ensemblet oppsettet:

Saleh Mahfoud – kanun, vokal
Inger Hannisdal – fiolin
Safaa Al-Saadi – nai
Andreas Vangen Andersen – oud
Khaled Laouam – saksofon
Adrian Myhr – bass
Tarek Alhalabi – perkusjon

 

 

02. september: Global Nights presenterer Mariama Ndure: Ritual Part II – urpremiere

Publisert 27/07/21
Denne urfremføringen var programmert til Global Nights 2021, Global Oslo Musics årlige festival ultimo mai, men ble flyttet på grunn av restriksjoner knyttet til pandemien.
Vi beklager eventuelle ulemper dette medførte og håper å se dere 02. september!Som konsertarrangør, kurator og kunstnernettverk har vi siden 2008 profilert og samarbeidet med fremragende skapende og utøvende kunstnere med røtter i kulturer fra hele verden. Der våre løpende konserter gjennom året presenterer et variert program, introduseres gjennom Global Nights i hovedsak nye arbeider og konsepter. Urfremføringer eller det å føre sammen kunstnere i nye konstellasjoner er sentralt her.

@ Salt, Marmorsalen / kl. 19’00 / Billetter forhåndskjøpes her

Mariama press

MARIAMA NDURE – “RITUAL PART II” – URFREMFØRING
Mariama Ndure, en unik skapende og utøvende kunstner som de siste årene har plassert seg godt synlig på den norske kunstscenen – ikke minst i den suksessfulle forestillingen “I am Nina” på Nordic Black Theatre. Til Global Nights kommer hun med “Ritual Part II”, et verk med nyskreven musikk og dans.

Mariama har vokst opp i Norge med gambiske foreldre. Hun sier selv at det å ha bakgrunn i to forskjellige kulturer har påvirket hennes kunstneriske arbeid. Hennes musikk bærer i seg en kulturell arv som trekker på vestafrikanske tradisjoner, afroamerikansk musikk, moderne jazz og improvisasjon.

Som tidligere student ved Musikkhøgskolen og under et opphold i Gambia forsket Mariama blant annet på gambiske musikktradisjoner. Lærdommen fra Gambia linket hun til sitt personlige uttrykk. Improvisasjon i ulike musikalske situasjoner var brukt som en stor del av utforskningen. Her er en fusjon av både hiphop, soul, jazz, rnb og vest-afrikanske musikktradisjoner. Nettopp disse stilartene danner utgangspunktet for verket hennes, “Ritual Part II”.

Forestillingen bygger videre på “Ritual“, Mariamas diplomkonsert som avgangselev ved Musikkhøgskolen i 2020. Der tematikken i “Ritual” var en hyllest til hennes forfedre og den gambiske kulturarven, går hun i “Ritual Part II” dypere inn i sitt personlige utrykk med en kombinasjon av vokale elementer som hun lœrte under oppholdet i Gambia.
Hun samarbeider her med 4 musikere og koreograf og danser Amie K. Mbye, også av gambisk opprinnelse.

Forestillingen problematiserer den ”melaninrike kvinnekroppen”.

Sentralt er den daglige utfordringen svarte kvinner opplever fordi de skiller seg ut fra majoriteten, og der negative blikk virker begrensende. Det er en opplevelse og følelse som ofte er vanskelig å beskrive for andre. Mariama fremhever personlige kamper hun har kjempet og vunnet så langt. Hennes fremgang i livet er knyttet til valg hun stadig har stått overfor, og det å endelig evne å «omfavne seg selv» fremfor «å gi etter». Forestillingen er også en hyllest til personer med krysskulturell bakgrunn.

Mariama Ndure
Vokalist og komponist med bakgrunn i to kulturer som står i kontrast til hverandre.
Hun viser frem sin rike kulturelle arv ved bruk av teksturert sound, kraftfulle vokaler – inspirert av vestafrikanske toner og rytmer.Mariama har de siste fire årene spilt hovedrollen som Nina Simone i den kritikerroste teaterproduksjonen ”I am Nina”, satt opp av Nordic Black Theatre. Hun fullførte nylig en mastergrad i utøvende jazz og improvisasjon ved Norges Musikkhøgskole. I høst gir hun ut en EP som vil være en fusjon av vestafrikansk tradisjonsmusikk, jazz og soul.

På scenen:
Mariama Ndure – vokal
Amie K. Mbye – dans og koreografi
Liv Andrea Hauge – piano og vokal
Xander Crook – trommesett og perkusjon
Joel Ring – kontrabass
Solo Diarra – gnoni og perkusjon

Arbeidet med verket er støttet av Norsk kulturråd og Fond for utøvende kunstnere.

Foto: Jamie Johnsen